[ НАСТОЯЩАЯ ИСТОРИЯ РОССИИ ]

На Этой Картине 19 Века Замечена Очень Странная Деталь

Опубликовано: 25.10.2018


Парень не мог поверить своим глазам, когда увидел, что эта девушка держит в руках. Смотри до конца, это шок!
Парень по имени Питер Рассел из Шотландии посетил както галерею в Мюнхене. То, что он увидел на этой картине 19 века поразило его. Предмет на фотографии даже не существовал, когда картина была создана.
Питер работал обычным клерком всю свою жизнь. После того как он вышел на пенсию он решил увидеть мир. Питер отправился путешествовать по Европе в 2016 году.
Во время пребывания в Германии, он посетил картинную галерею в Мюнхене. Там хранится множество картин 19 и 18 века. Его взгляд приковала определенная картина, созданная австралийским артистом Фердинандом Мюлером.
Отмечалось, что полотно было написано в 1860 году. Его название "Ожидаемый".
На картине изображена девушка на природе и молодой человек преклонивший колено.
Питер обратил внимание на руки девушки. Она держит какойто предмет и очень сильно напоминает современных девушек, которых можно встретить на улице в наши дни.
Похоже, что она держит смартфон. Однако картина создана 160 лет назад, когда не был придуман даже автомобиль. Что уж говорить о гаджетах.
Питер задумался, как такое может быть.
Многие считают, что Мюллер мог видеть будущее. Возможно он нарисовал картину базируясь на одном из своих видений. Другие считают, что он встретил кого-то кто путешествует во времени. Есть и те, кто вообще не верит в подобную чепуху. Они твердят, что девушка держит в руках книжку. В те старые времена религия играла важнейшую роль в жизни людей. Возможно девушка держит маленькую библию в руках.
Люди разных эпох видят предметы по разному. Так как у нас уже есть технологии и смартфоны, мы видим этот предмет именно как смартфон.
Рассел внимательный человек. И это не единственная вещь, которая заставила его задуматься. Он присмотрелся к другому полотну, написанному в 1937 году. На картине английские колонисты встречают индейских туземцев.
Создатель полотна Умберто Романо.
Здесь также можно заметить, что индейцы держат в руках чтото похожее на телефон. Возможно индеец решил разместить пост на Фейсбуке по поводу исторической встречи с колонизаторами. Было бы не плохо также сделать селфи на фоне рыцаря в доспехах чтобы получить кучу лайков.
Кстати друзья, не забудьте лайкнуть это видео и подписаться. Спасибо огромное!
На самом деле, что за предмет имел в виду художник, создавая эту картину.
У журналиста и историка Дэниэля Кроуна есть ответ. Он считает что индеец держит в руке зеркало.
Он верит, что первые колонизаторы привозили зеркала в качестве подарка, за что индейцы были безумно благодарны, ведь до этого они видели себя лишь в отражении ручья.
Питер не угомонился. Он нашел еще одну картину, нарисованную в 17 веке. Художника звали Питер де Гуш. Только взгляните, предмет в руках женщины до ужаса напоминает смартфон.
Конечно, скептики легко скажут, что это книга или зеркало.
Есть однако многие, которые уверены, что художники хотели показать то, что видели во снах или в видениях. В конце концов не один же Настродамус мог видеть будущее.



Художник Николай Булычев,Painting,искусство, масло, арт, creative, артист, gallery, artist, творение, картины, творческая мастерская, art, paint, artgallery, artwork, picture, творческий процесс, художники, картина маслом, painting, творчество, живопись,


Николай работает на поприще сюжетно-тематической и портретной живописи, графики, иллюстрации, компьютерной (цифровой) графики. Николай владеет разными техниками исполнения, такими как- холст, масло, гуашь, акварель, тушь, перо, карандаш, графический цифровой планшет Wacom и другими.

Творчество Николая Булычева представлено живописными и графическими работами . Они выполнены в разных стилях и неоднородны по содержанию, однако творческий метод автора, его индивидуальная манера принадлежит к традициям реалистической русской школы и вполне узнаваема.
 Николаю доступен широкий диапазон изобразительных средств по замыслу и исполнению - супрематические, сюрреалистические, замысловатые сюжетные, ирреалистические композиции, натюрморты, пейзажи, реалистический портрет, батальные сцены и т. д.

Ряд работ рассказывает об увлечении автора древнерусской тематикой, былинные образы этих работ хорошо узнаваемы. В других сериях работ представлены реальные и переосмысленные художником эпизоды средневековой Западной Европы, Древних - Египта, Греции, Рима, Вавилона и т. д. Стоит отметить несколько работ в жанре натюрморта, но своего собственного, составленных из фантастических, разработанных мастером предметов помещенных в реальную среду. В некоторых работах Николай отдает дань своему увлечению истории костюма, одевая персонажей своих картин в одежды и аксессуары разных эпох и стран, и костюмы собственного дизайна.
В творчестве Николая каждый человек может найти близкие по духу и индивидуальному мировосприятию картины.

Челябинский художник Николай Булычев известен не только в своем городе, но и далеко за его пределами.

Живописные и графические работы Николая находятся в основном в частных коллекциях г. Курган, Челябинск, Екатеринбург, Санкт - Петербург, Москва, Калининград, Киев, Сан – Паулу, Претория, Париж, Арлон, Брюссель, Мехелен, Льеж, Антверпен, Гент, Амстердам, Роттердам, Лейден, Гаага, Дельфт, Ейндховен, Арендонк, Тонгерен, Рига, Мюнхен и др.  Охотно сотрудничает с дизайнерами интерьера, галереями.



Самые известные картины Шагала: фото с названиями


Марк Захарович (Моисей Хацкелевич) Шагал (1887– 1985 гг.) родился в Российской  империи , а затем переехал во Францию. В мире его знают как художника-авангардиста XX века. Хороший график и живописец, также работал над сценографией, оформлял спектакли, придумывал образы героев. Кроме этого, он писал стихи на идише. Картины М.З. Шагала и их фото с названиями можно посмотреть ниже.

Фрагменты биографии художника

Будущий художник, Мовша Хацкелевич был старшим из семерых детей приказчика Х.М. Шагала и его супруги Ф.М. Черниной, которые венчались в 1886 г. и являлись друг другу кузеном и кузиной. М. Шагал учился на дому, хорошо знал древнееврейский язык (библейский иврит), Тору и талмуд. Затем окончил Витебское четырехклассное училище. Проучившись один год в школе Ю. Пэна, отличного педагога и деятеля еврейского ренессанса, переезжает в Петербург.

Свое художественное образование Шагал продолжил в рисовальной школе, возглавляемой Н.К. Рерихом, куда его приняли сразу на третий курс. С 1909 по 1911 годы учился в частной школе у Льва Самойловича Бакста, который был дружен с С. Дягилевым.

В 1909 г. М. Шагал встретил Берту (Беллу) Розенфельд, учившуюся на Высших женских курсах в Москве, и влюбился. Это не было мимолетным увлечением, Белла стала его музой, она дарила ему вдохновение. Все женские образы на картинах М. Шагала смотрят на зрителей глазами его любимой женщины, память о которой он хранил на протяжении всей своей долгой жизни. М. Шагал жил в сложное время. Вокруг бушевали войны, революции. Он часто переезжал, менял работу. В 1916 году в семье Марка и Берты появилась дочь Ида.



32.Русская живопись первой половины 19 века


32.Русская живопись первой половины XIX века. Развитие жанра, мастера.  

Для русского изобразительного искусства были характерны романтизм и реализм. Однако официально признанным методом был классицизм. Академия художеств стала консервативным и косным учреждением, препятствовавшим любым попыткам свободы творчества. Она требовала строго следовать канонам классицизма, поощряла написание картин на библейские и мифологические сюжеты. Молодых талантливых русских художников не удовлетворяли рамки академизма. Поэтому они чаще обращались к портретному жанру.

В живописи воплотились романтические идеалы эпохи национального подъема. Отвергнув строгие, не допускающие отступлений принципы классицизма, художники открыли много-образие и неповторимость окружающего мира. Это не только отразилось в привычных уже жанрах – портрете и пейзаже, - но и дало толчок к рождению бытовой картины, которая оказалась в центре внимания мастеров второй половины столетия. Пока же первенство оставалось за историческим жанром. Он был последним прибежищем классицизма, однако и здесь за формально классицисстическим «фасадом» скрывались романтические идеи и темы.

Романтизм - (франц. romantisme), идейное и художественное направление в европейской и американской духовной культуре конца 18 - 1-й пол. 19 вв. Отразив разочарование в итогах Французской революции конца 18 в., в идеологии Просвещения и общественном прогрессе. Романтизм противопоставил утилитаризму и нивелированию личности устремленность к безграничной свободе и «бесконечному», жажду совершенства и обновления, пафос личной и гражданской независимости. Мучительный разлад идеала и социальной действительности - основа романтического мировосприятия и искусства. Утверждение самоценности духовно-творческой жизни личности, изображение сильных страстей, изображение сильных страстей, одухотворенной и целительной природы, у многих романтиков - героики протеста или борьбы соседствуют с мотивами «мировой скорби», «мирового зла», «ночной» стороны души, облекающимися в формы иронии, гротеска поэтику двоемирия. Интерес к национальному прошлому (нередко - его идеализация), традициям фольклора и культуры своего и других народов, стремление создать универсальную картину мира (прежде всего истории и литературы), идея синтеза искусств нашли выражение в идеологии и практике Романтизма.



Модульные картины | Море и морской пейзаж


В данной категории представлены модульные картины "Море и морской пейзаж" , которые прекрасно впишутся в любой интерьер или станут замечательным подарком.
Вы можете выбрать картину из 3-х , 4-хили 5-тичастей, в зависимости от размеров комнаты или типа интерьера.
Мы предлагаем модульные картины море на холсте собственного производства (Украина) по супер цене от 298 грн.
Стартовала акция БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА ПО УКРАИНЕ*! ( подробнее ) при покупке любой картины.

Величие морской стихии, воплощённое в картинах

Море всегда восхищало своей красотой и необыкновенным многообразием. Им во все времена восторгались маринисты. В частности, загадку морской стихии пытались разгадать И. Айвазовский, М. Алисов, А. Боголюбов. Своё вдохновение черпают в море и художники нашей компании. Оно прекрасно в любом изображении, но лучше всего его можно рассмотреть на масштабном полотне или целом ряде полотен. Именно поэтому мы предлагаем вам заказать фотокартину, на которой будет запечатлён великолепный морской пейзаж .

Чем хороши модульные картины с изображением моря?

Модульные картины море – это чудесные элементы декора. Развесив их на стене в вашем частном доме или квартире, вы сможете создать там особую атмосферу. Уют будет обеспечен за счёт правильно подобранных цветов и умеренного количества сегментов картины.У таких полотен есть свои преимущества:



Известные картины Анри Матисса


Самые известные и скандальные работы знаменитого мастера современного изобразительного искусства.

Французский живописец Анри Матисс (1869–1954) работал в различных направлениях искусства, в том числе, в скульптуре, но самые известные произведения он создал именно в качестве художника. Наряду с Пабло Пикассои Марселем Дюшаномон считается одним из самых влиятельных деятелей современного искусства, а его работы произвели революцию в мире живописи. Выдающийся колорист, Матисс также известен своими трудами в области фовизма — движения, в котором он стал ведущей фигурой.

Женщина в фиолетовом пальто

Дата создания: 1937
Эта работа — портрет Лидии Делекторской, которая была музой, а в дальнейшем — спутницей Матисса. Лидия изображена в экзотическом марокканском костюме, в окружении экзотичных цветом и абстрактного интерьера. Эта картина демонстрирует декларативность авторского стиля.

Открытое окно

Дата создания: 1905
Анри Матисс был самым видным участником недолговечного, но заметного в искусстве XX века художественного движения — фовизма, который характеризовался ярким экспрессионистским и ненатуралистическим методом использования цветов. Классической иллюстрацией работы этого направления является картина «Открытое окно», изображающая вид из квартиры художника в Коллиуре, на южном побережье Франции. Произведение считается знаковым для раннего модернизма.



Картинки на тему «Красота природы в картинах русских художников»


Красота природы в картинах русских художников

содержание презентации «Красота природы в картинах русских художников.ppt» Сл Текст Сл Текст 1 Красота природы в картинах русских 11 К.Юон «русская зима». Зима в картинах художников. русских художников сказочное время 2 Природа России разнообразна и безмятежного великолепия, когда природа уникальна. Её красоту воспели в своих спит и отдыхает, спрятавшись под стихах замечательные русские поэты: белоснежным одеялом, удивительные по Жуковский В.А., Пушкин А.С., Тютчев Ф.И., красоте и раскрывающие истинную зимнюю Фет А.А., Некрасов Н.А., Никитин И.С. и природу пейзажи русской зимы. другие. А после мы увидели русскую природу 12 Васнецов А.М. «Зимний сон». в картинах художников - пейзажистов: 13 Жуковский С.Ю. «Зима». И.Шишкин, А.Куинджи, И.Остроухов, 14 Куинджи А.И. «Зимний день». И.Левитан, В.Поленов, Г.Мясоедов, 15 Береза настолько распространена в А.Саврасов, и многие другие живописцы. нашей стране, что издавна многие поэты, «Надеюсь придёт время, когда вся русская писатели и художники связывают с ее природа живая и одухотворённая , взглянет образом само понятие родины. Береза для с холстов русских художников» И.И. Шишкин. нашего народа издавна была символом 3 Они, как и поэты, изображают красоту женственности, молодости, радости. Тонкое русской природы во все времена года, в и стройное, словно юная девушка, это любое время суток. На многих полотнах деревце всегда тянется к солнцу. Легкий художников, как в стихотворениях поэтов ветерок треплет пышную зелень прически, а чувствуется единение человека с природой. на белых сарафанчиках с черными полосками Человек не может жить без природы. Ведь играют в прятки солнечные зайчики. Как природа, как храм божий. Надо войти в него легко и свободно дышится летом в березовой и очистить свою душу, поделиться своими роще! Березки похожи на деревенских горестями и радостями. И тогда девчонок, которые пошли в лес по грибы, да почувствуешь, как поет душа и как сердце заигрались, забросили корзинки и пошли наполняется радостью жизни, уверенностью в хороводом по поляке под веселые задорные себе. песни. И кажется, что никакое несчастье не 4 И.И. Шишкин «дубовая роща». сможет коснуться тебя, пока ты наблюдаешь 5 Васильев Ф.А. « Волжские лагуны». за их удивительной пляской. 6 И.И. Шишкин «лес». 16 АЛЕКСАНДРОВ В.а. «Березовая роща». 7 Волков Е.Е. «Золотая осень. Тихая 17 Юон к.ф. «пейзаж с березами». речка». 18 Ленвитан И.И. «Золотая осень». 8 Волков Е.Е. «Пейзаж». 19 Грабарь И. «Иней». 9 И.И.Левитан «Яблони цветут». 20 Грицай А. «Апрель в лесу». 10 Батурин В.П. «Цветущий луг». Красота природы в картинах русских художников.ppt

http://900igr.net/kartinka/izo/krasota-prirody-v-kartinakh-russkikh-khudozhnikov-58708.html



Автографы художников. Как оценить, продать картину с подписью Запорожье, Одесса, Херсон


На рынке антикварной живописи картины нередко идентифицируют по уникальной подписи автора. Монограмма художника нередко носила особый характер, являлась посланием аудитории. Как же трактуются автографы живописцев сегодня? Сколько стоит подписанная картина? Как продать картину с подписью в Запорожье, Одессе, Херсоне? Именно этим вопросам посвящается сегодняшняя статья. Владельцам полотен с автографом известного художника мы рекомендуем обратиться в наши разделы:

Подпись художника на картине

Оставлять автографы на полотнах живописцы начали в эпоху Возрождения. Монограмма автора, как и в наши дни, была неотъемлемым элементом «почерка» и стиля художника. Дюрер говорил об этом так: «Я написал эту картину и это подтверждает мой автограф!». На сегодняшний день оценить и продать картину с подписью художника вы сможете с помощью наших экспертов.

Загадкой по сей день остаются шедевры ван Эйка, где монограмма носит двоякий смысл. Популярная его работа «Портрет Ар-нольфини» содержит оригинальную подпись прямо посреди композиции над мистическим зеркалом, где должно отражаться что-то особое. Монограмма гласит: «Ян ван Эйк был здесь 1434». Смысл этого послания не понят до конца никем. Во-первых, это просто автограф под законченным произведением искусства. Во-вторых, в те времена подобная сентенция свидетельствовала о присутствии автора при бракосочетании. Продать картину с подписью в таком оригинальном исполнении можно за большие деньги.

Картина американского мастера Вильяма Моунта «Ловля зайцев», датируемая 1839 годом также скрывает в подписи некое сообщение. Автор зашифровал здесь свое утверждение о том, что годом позже либералы победят демократов на выборах. Мы всегда найдем, кому продать антикварную картину с подписью подобного характера.

Самыми эффектными считаются автографы, мастерски вписанные в композицию картины. И пусть они не несут особого скрытого смысла, но это весьма оригинальное художественное решение казалось бы тривиальной подписи под работой. Фредерик Черч сделал свою монограмму частью узора древесной коры на полотне «Сердце Анд» 1859 года. Также ему удавалось органично вплести её в камень на развалинах греческого храма. Курьезом в этом плане являются работы Хомера Винслоу. Его картины содержат до двадцати автографов и подписей.



Презентация "Художники 18 века"


X

Чтобы скачать данную презентацию, установите, пожалуйста, наше расширение. Для этого нажмите "Установить расширение".

Чтобы скачать данную презентацию, порекомендуйте, пожалуйста, её своим друзьям в любой соц. сети.

После чего скачивание начнётся автоматически!

Кнопки:

Презентация на тему: Художники 18 века

Скачать эту презентацию


Скачать эту презентацию


Описание слайда:

ХУДОЖНИКИ 18 ВЕКА

Описание слайда:

В русской живописи 18 века продолжалось развитие портретной живописи. 18 век русской живописи, подарил нам несколько замечательных художников, прославившихся именно в написании портретов. Речь идет о Никитине, Матвееве, Адольском и Зубове. Эти художники утверждали новый, светский принцип русской живописи 18 века.

Описание слайда:

Зубов Фёдор Евтихиевич Выдающийся иконописец XVII в., представитель стиля барокко Илья пророк в пустыне Илья пророк в пустыне

Описание слайда:

Матвеев Николай Сергеевич Против воли постриженная. В истории изобразительного искусства Матвеев не оставил заметного следа, хотя был художником плодовитым и многоплановым.

Описание слайда:

Иван Никитич Никитин — «Персонных дел мастер», любимый художник Петра I Портрет княжны



Как понимать живопись XIX века • Arzamas


2 мая 1808 года в Мадриде вспыхнул антинаполеоновский мятеж, город оказался в руках протестующих, однако уже к вечеру на 3-е число в окрестностях испанской столицы шли массовые расстрелы повстанцев. Эти события вскоре привели к партизанской войне, длившейся шесть лет. Когда она закончится, живописцу Франсиско Гойе будут заказаны две картины, чтобы увековечить восстание. Первая — «Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде».

На второй картине персонажи меняются местами: те, кого режут на первой картине, на второй расстреливают тех, кто их резал. И моральная амбивалентность уличной схватки сменяется моральной ясностью: Гойя на стороне тех, кто восстал и погибает.

Погибающий повстанец стоит в позе Христа, и для пущей убедительности Гойя изображает на его ладонях стигматы. Кроме того, художник заставляет все время переживать тяжелый опыт — смотреть на последнее мгновение перед казнью. Наконец, Гойя меняет понимание исторического события. До него событие изображалось своей ритуальной, риторической стороной, у Гойи событие — это мгновение, страсть, нелитературный выкрик.

На первой картине диптиха видно, что испанцы режут не французов: всадники, падающие под ноги лошади, одеты в мусульманские костюмы.
Дело в том, что в войсках Наполеона был отряд мамелюков, египетских кавалеристов.

Художнику удалось создать иконографическую формулу расстрела. Каждый раз, когда его коллеги — будь то Мане, Дикс или Пикассо — обращались к теме казни, они следовали за Гойей.   



дети в живописи | Записи в рубрике дети в живописи | Дневник Пусть_буду_-_Я : LiveInternet - Российский Сервис Онлайн-Дневников


Грег Олсен родился в Айдахо-Фолс, Айдахо и вырос в соседнем селе. Он - самый старший из пяти детей. У Грега были очень заботливые родители, которые всегда поощряли его и дали возможность развивать страсть к искусству. Грег помнит то время, когда его наняли в местный продуктовый магазин. Это было зимой и было холодно так, что краска в гараже замерзала, так что его родители разрешили ему открыть мастерскую в спальне.


 

Он тут же пролил пол-литра черной и оранжевой  масляной  краски на ковер. Удивительно, но его родители все еще продолжали поддерживать его художественные начинания. После окончания школы Грег поступил в университет Штата Юта, где изучал мастерство  живописи . Во время учебы он познакомился со своей будущей женой, Сидни Казиер. У них шестеро детей, а недавно появились внуки. Грег любит быть рядом со своей семьей. Пишет он в своей студии, 37 шагах от задней двери дома.


 


Где купить бленду на объектив

Практически все обладатели зеркальных камер знают, для чего нужна бленда объектива, но как подобрать бленду конкретно на ваш аппарат знают далеко не все. На нашем сайте такую

Где купить держатель для iphone 4 в машину

Безопасность - превыше всего, поэтому важно, чтобы телефон находился в одном месте, позволяя не отвлекаться от дороги. К тому же, это еще и удобно: многие используют свой гаджет как навигатор, в случае

Activecam
Разумные современные люди прекрасно понимают, что жить нам приходится в мире, который полон опасностей и всегда готов преподнести нам неприятный сюрприз. Но также мы понимает и то, что можно максимально

Детский рюкзак
Сейчас в магазинах такой огромный выбор рюкзаков и портфелей для школы, что легко растеряться. Детям нравится то, что ярче, с изображением любимых героев мультиков. Но не всегда вкусы ребёнка соответствуют

Что делать если забыли защитную блокировку телефона для нокиа
Бывает так, что приобретая импортное оборудование или бытовую технику, мы не обращаем внимание на тот вопрос, какое напряжение сети необходимо для питания аппаратуры. Здесь и возникает необходимость

Школьные канцтовары
Школьная тема как никогда популярна сейчас. Первоклашки и новички только начинают вливаться в новые коллективы, а все остальные школьники по чуть-чуть привыкают к новому или уже подзабытому за лето режиму

Курсовая работа синергия
Что такое курсовая работа? Курсовая работа – это самостоятельно написанная научная работа, которая демонстрирует умение студента анализировать а) научную литературу, б) эмпирический материал (например,

Программа обучения по охране труда руководителей и специалистов
В эпоху новых технологий и  сложных производственных систем, когда на внутриорганизационные отношения воздействуют колебания мировой экономики, требования потребителей и  трудовые соглашения,

Картонные коробки для переезда
Некоторые советуют не брать слишком большие коробки — их неудобно поднимать и переносить с место на место. Отдавайте предпочтение коробкам средних размеров. Пусть в них влезает не так много, зато вы будете

Курсы ibm
Стремительная динамика современного мира весьма заметна и требует от каждого человека дополнительных знаний, в том числе и в области информатики. Поэтому ответственным специалистам необходимо постоянно

Внимание! Материалы данного сайта не имеют никакого отношения к Г.М. Герасимову и его исторической концепции.
ПОИСК

на сайте
на Народе
на Яндексе
ФОТО