[ НАСТОЯЩАЯ ИСТОРИЯ РОССИИ ]

Лучшие картины русского художника Бориса Кустодиева

Опубликовано: 26.10.2018


Борис Михайлович Кустодиев – художник редкого безграничного таланта, которому, в первую очередь, было присуще особое чувство и восприятие родной природы.

Кустодиев мог не только увидеть и оценить красоту природного мира, но и в его силах и в его власти было воссоздать и воплотить на своих художественных полотнах максимально подробно этот сложный мир живой природы.

Как и большинство работ автора, пейзажные полотна Кустодиева отличаются особой яркостью, выразительностью и насыщенностью цветовых планов. На картинах Кустодиева природа всегда представляет собой нечто гораздо большее, чем просто пейзажное изображение. Кустодиев создаёт своё художественное описание природы, делает его предельно индивидуальным, авторским, ни на что не похожим.

В этом отношении особо заметно одно из кустодиевских произведений, написанное художником в 1918 году «Лошади во время грозы».

Картина «Лошади во время грозы» — это образец талантливой масляной живописи. В данный момент полотно принадлежит собранию изобразительного искусства ХХ века Государственного Русского музея в Петербурге. Центральный образ и мотив холста заявлен уже в самом названии картины.

Посетив в 1887 году выставку передвижников и впервые увидев картины настоящих живописцев, юный Кустодиев был потрясен. Он твердо решил стать художником. Окончив в 1896 году духовную семинарию, Кустодиев едет в Петербург и поступает в Академию художеств. Занимаясь в мастерской И. Е. Репина, Кустодиев много пишет с натуры, стремится овладеть мастерством передачи красочного многообразия мира.



«Портрет» краткое содержание повести Гоголя – читать пересказ онлайн


Повесть «Портрет» Гоголя была написана в 1833 – 1834 годах и вошла в цикл «Петербургские повести». Произведение состоит из двух частей, которые рассказывают нам о двух различных судьбах художников. Связующим звеном между историями является мистический портрет ростовщика, оказавший особое влияние на жизни обоих героев.

Краткое содержание «Портрета» Гоголя по главам вы можете читать онлайн на нашем сайте либо сохранить на любое устройство, чтобы использовать при подготовке к урокам.

Главные герои

Чартков Андрей Петрович талантливый художник, который после приобретения портрета ростовщика загубил свой талант, начав рисовать портреты на заказ.

Отец художника Б. коломенский художник-самоучка, писавший картины для церкви, нарисовал портрет ростовщика, ушел в монастырь.

Другие персонажи

Художник Б. сын художника, который написал портрет ростовщика, рассказчик во второй части.

Ростовщик высокий смуглый мужчина с большими «необыкновенного огня глазами». По национальности он был индеец, грек или персианин, всегда ходил в азиатской одежде.

Краткое содержание

Часть 1

В картинной лавочке на Щукином дворе молодой художник Чартков за последний двугривенный покупает портрет «работы высокого художника». На картине был изображен «старик с лицом бронзового цвета, скулистым, чахлым», при этом особенно выделялись его глаза.

Дома Чарткову кажется, словно глаза старика с картины пристально смотрят прямо на него. В какой-то момент старик на портрете ожил и «выпрыгнул из рам». Сев возле Чарткова, он вытащил из складок одежды мешок и высыпал из него свертки с червонцами. Пока старик пересчитывал деньги, Чартков незаметно забрал себе один из откатившихся свертков. Пересчитав свое богатство, старик вернулся в картину. Всю ночь юноше снились кошмары.



Городской пейзаж картины, городской, пейзаж


Зачем нужно купить городской пейзаж?

Урбанистические мотивы поражают своей красочностью и масштабностью. Именно это и привлекает людей в полотнах подобного плана. Ещё в прошлом веке они были очень популярны в Европе, а сейчас являются трендом и в нашей стране. В этом разделе вы имеете возможность ознакомиться с огромным ассортиментом нашего интернет-магазина. Здесь каждый найдёт для себя полотно, подходящее ему по стилевым предпочтениям. Желаете приобрести ненавязчивые картины « Городской пейзаж », выполненные в пастельных тонах или же эффектные яркие работы мастихином, – вы пришли по адресу!

Именно этого не хватает вашему интерьеру

Вы сделали вывод, что ваше жилище унылое и скучное? Торопитесь преобразить его при помощи нашей продукции. Пейзаж способен украсить любое жилое пространство: от городской квартиры до большого частного загородного дома. Такие картины являются универсальными: они уместно выглядят в любом помещении. Единственное, чему следует уделить внимание – стиль.

Так, к примеру, под классический интерьер больше подойдёт импрессионистическая живопись. Чем современнее исполнение работа, тем сложнее её подобрать к обстановке пространства. Строгий урбанистический пейзаж (тем более, если он является одноцветным) лучше всего подойдёт дому, обустроенному в популярных сегодня стилях:

лофт; техно; минимализм.

Одно из основных преимуществ подобной картины – её способность визуально расширять пространство. Не стоит доверять предрассудкам, связанным с размерами таких полотен. Бытует мнение, что чем больше картины , тем меньше они оставляют свободного места и якобы сужают помещение. Это вовсе не так! Много места они занимают только на стенах, где располагаются, но всё это компенсируется главным фактом – зрительным увеличением комнаты.



Раскраски для детей


Раздел раскрасок для детей предлагает картинки для раскрашивания отличного качества для мальчиков и для девочек.

Популярные и новые раскраски

Мультики Дисней

Куклы

Мультики зарубежные

Мультики русские

Обучение и развитие

Окружающий мир

Игры и фэнтези

Антистресс

Праздники

Транспорт

Поры года

Вокруг света

Раскраска или ласковое название раскрашка – это черно-белая картинка, которую нужно раскрасить ребенку самому. Берите в руки карандаши, фломастеры, акварель или гуашь и приступайте!

А знаете ли вы, что не каждая картинка подходит для раскрашивания? Нам же интересно не только развлечение, но и польза. Полезные раскраски для детей - это те, у которых:

Четко выражены все детали; Одно или несколько ключевых изображений (например, цветок или сказочный герой); Интересная картинка со смыслом.

Подбирая раскраску ребенку нужно учитывать всего два фактора: возраст и пол. Маленьким детям нужно предлагать большие картинки, на которых трудно будет промахнуться и выйти за контуры. Детям постарше – изображения с различными мелкими деталями.

Правильные цвета раскрасок:

Чудесные превращения цвета видны в каждой готовой раскраске. Синие деревья, красные звери и оранжевые ромашки… Знакомая ситуация? Родителям решать, настаивать ли, чтобы ребенок раскрашивал все элементы раскраски в правильные цвета или позволять ему фантазировать. Что тут скажешь? Выбор каждого, но скажем по секрету, если уж не настаивать, так хоть рекомендовать нужно. А как иначе? Если ребенку не 2-4 годика, то пора бы уже начинать привыкать к реальности.



Картину Дэвида Хокни «Портрет художника» продали за рекордные $90,3 млн


Нью-Йорк , США , , 08:02 —   Картина британского художника Дэвида Хокни «Портрет художника (Бассейн с двумя фигурами)» ушла с молотка за $90,3 млн. Торги состоялись накануне, 15 ноября, в Нью-Йорке и были организованы аукционным домом Christie's. Об этом сообщаетсяна сайте аукционного дома.

https://twitter.com/ChristiesInc/status/1063233854754955264

Сумма, которую новый владелец отдал за шедевр, оказалась в пять раз выше первоначальной (была оценена в $18 млн) и стала рекордной для ныне живущего художника. Предыдущий рекорд был установлен американским художником Джеффом Кунсом в 2013 году. Тогда его скульптура «Собака из воздушных шариков» принесла организаторам аукциона $58,4 млн.

Читайте также: Картина Бэнкси «Девочка с воздушным шаром» за $1,4 млн самоуничтожилась

Картина, созданная нейросетью, ушла с молотка за $432 тысячи

«Портрет художника» был написан для выставки в Нью-Йорке в 1972 году. Картина сочетает в себе два самых знаменитых мотива художника — бассейн и двойной портрет. На картине изображены двое мужчин: один находится у края бассейна, другой — под водой.

Читайте ранее в этом сюжете: Sotheby's выручил $315 млн за картины импрессионистов и модернистов



Модульные картины "Дети"


Сортировать по:

Описание

Яркая и красочная модульная картина отлично впишется в интерьер детского сада или детской комнаты. Модульные картины представляют собой картины, разделенные на отдельные части, но объединенные одним сюжетом. Основа картины - высококачественный хлопковый холст. Подрамник выполнен из дерева (сосна). Изображение покрыто лаком с защитой от ультрафиолета и не имеет запаха. Покрытие картины лаком обеспечивает ей дополнительную защиту и продлевает срок службы. Благодаря собственному производству, Вы можете заказать данную модульную картину любого размера и конфигурации. Мы используем индивидуальный подход к каждому клиенту, поэтому Вы всегда можете воспользоваться бесплатной помощью нашего специалиста для выбора наиболее подходящего решения для Вашего интерьера.

Описание

Яркая и красочная модульная картина отлично впишется в интерьер детского сада или детской комнаты. Модульные картины представляют собой картины, разделенные на отдельные части, но объединенные одним сюжетом. Основа картины - высококачественный хлопковый холст. Подрамник выполнен из дерева (сосна). Изображение покрыто лаком с защитой от ультрафиолета и не имеет запаха. Покрытие картины лаком обеспечивает ей дополнительную защиту и продлевает срок службы. Благодаря собственному производству, Вы можете заказать данную модульную картину любого размера и конфигурации. Мы используем индивидуальный подход к каждому клиенту, поэтому Вы всегда можете воспользоваться бесплатной помощью нашего специалиста для выбора наиболее подходящего решения для Вашего интерьера.



Маковский Константин Егорович, Дети, бегущие от грозы


1872 г. Государственная Третьяковская галерея. Москва.
Холст, масло 167 х 102.

На переднем плане картины Константина Маковского Дети, бегущие от грозы мы видим темные воды узкого ручейка, через который перебегает по мостику девочка, несущая на спине своего маленького брата. Позади ребят уходящий к горизонту массив леса, в который они ходили за грибами.

Ненадежный мостик слегка прогибается под ногами девочки. Белокурый мальчик боязливо обхватывает шею сестры руками. Она поддерживает его за ноги, прижимает их к себе, не давая брату упасть.

В глазах детей читается испуг. Девочка с опаской оглядывается на надвигающуюся грозу. Ветер треплет ее светлые волосы и платок. Еще чуть-чуть и начнется ливень.

Через пейзаж, общее темное колористическое решение картины художник Константин Маковскийпоказывает не только погодные условия, в которых оказались дети бегущие от грозы, но и подчеркивает их переживания и страх.

Однако, гнущиеся под порывами ветра травы, мрачное серое небо, затянутое тучами сменяются к горизонту голубыми просветами и светлым пятном пшеничного поля. Тем самым художник показывает, что погодные ненастья проходящие - впереди у юных героев полотна радостная детская пора.



Схемы вышивка крестом дети ребенок: детские бесплатно, фото малышей, как научить, скачать мотивы и тематику


Вышивка крестом – это самый распространенный вид вышивки, который могут освоить как профессионалы, так и любители рукоделия, даже серьезный мужчина может научиться творить невероятные шедевры, вышивая крестиком. Вышивке крестиком даже можно обучить ребенка, подобрав для этого детские мотивы и легкие схемы, провести несколько уроков.

Схемы вышивки крестом – вышивка детям

Приобщить детей к рукоделию, научить ручному труду и сформировать умение вышивать крестиком , можно с помощью элементарных схем, которые доступно излагают последовательность вышивки крестиком.

Схемы для вышивания крестиком с детьми должны быть детские:

Овощи и фрукты; Силуэты и предметы; Буквы.

Вначале работы, детей нужно ознакомить с пяльцами, иглой, нитью, материалом и схемой вышивки. Для начала, можно обозначить место первого ввода иглы в ткань, сделав разметку на ткани простым карандашом.

В качестве базовой ткани для детской вышивки, можно использовать трикотаж, он мягкий к телу, не мнется, на него хорошо ложатся нитки мулине.

Далее, детей нужно ознакомить со значением клетки в вышивке и с направлением движения иглы по схеме. Когда ребенок усвоит необходимые знания, то вышивка крестиком сможет стать для него хобби. Вышивая детям самостоятельно, нужно подбирать легкие и красочные схемы, чтобы вышивка могла хорошо вписаться в детский интерьер и формировала у малышей ощущение прекрасного.

Нежные схемы для вышивки крестом: дети

С помощью детских схем вышивки крестом, можно вышить детскую одежду, картины для детской комнаты, салфетки, пледы, одеяла. Схемы можно скачать в интернете, здесь самая разнообразная тематика вышивания крестом.

Небольшие картинки с вышивками на детскую тематику можно разместить в детской при обустройстве интерьера. Интересные схемы и идеи в нашем материале:  https://homeli.ru/dekor/vyshivka/krestikom/skhema-vyshivki-krestom-dlya-detej .

Схемы вышивания по теме дети могут быть самые разнообразные:

Дети младенцы; Спящие дети; Дети в цветовой гамме; Черно-белая вышивка детей.

Вышивая крестиком детскую вышивку, используется от 2 до 50 и более цветов и оттеков ниток, потому что детская вышивка всегда красочная. Цветовая гамма может быть разной, в зависимости от выбранной тематики. Схема вышивки может быть предметной и сюжетной. Предметная схема требует меньше нитей, а сюжетная, наоборот, расширяет цветовую гамму использованных нитей. Заготовки для вышивки детских схем могут быть разного размера, зависимо от размера картины.



Серов В. А. — Портрет художника И. И. Левитана


Валентин Серов – великий портретист своего времени. Его портретные работы неповторимы, глубоко личностны. В каждом из портретов воплощена личность с присущими ей сильными или слабыми сторонами. Это не только картина маслом, созданная гениальным художником, это целая психофилософия. Сквозь портрет, композиционные планы и многие слои краски проступает настоящий реально существовавший человек со всеми его тревогами, переживаниями и заботами.

Одной из таких редких тонких работ можно считать «Портрет И.И. Левитана», который был написан в 1893 году. Сейчас же картина хранится в Государственной Третьяковской галерее.

Портрет Левитана – изображение сложное, значительное, как будто перед нами представлен князь или представитель высших слоёв власти. Настолько аристократичен, сдержан и непреступен взгляд и фигура художника Левитана. Его образ кажется непоколебимым и твёрдым, точно крупный торос льда, он холоден и непреодолим.

Образ художника задумчив, невероятно глубок и пронзителен. Этот взгляд серьёзного философа разрывает повисшую вокруг глухую тишину и, кажется, намеренное безмолвие. Этот взгляд гораздо глубже, весомее и красноречивее нежели самые раскованные и выразительные жесты. Этот взгляд невольно приковывает нас к себе, не позволяя отвести глаза. Наши чувства точно пронзили током и заставили испытывать нечто более серьёзное, иррациональное из области смыслов, из области жизни внутренней.

Портрет меланхоличен, в нём есть что-то закрытое, навсегда тайное. Тоска, ощущение гамлетовской безысходности, погружённости в себя отражается подчас во взоре художника, усиливаясь за счёт резко затемнённого фона. Левитан запечатлён неким мрачным графом или принцем датским, благородным, но как будто «каменногрудым» и обжигающе холодным. Его образ уравновешен с виду, неудержим и богат внутренне. Глаза слишком живые, слишком сильная мысль в них затаилась. Это глаза и взгляд художника. А только художнику присуще особое видение себя и мира вокруг. Вот эту черту и запечатлел так блистательно В.А. Серов. Автор показал и раскрыл перед нами душу художника, точно самурай, хранит он свою душу, пусть не в мече, но в кисти, только ей доверяя прожить эту жизнь насколько возможно более искренне, ни солгав ни в одном жесте, ни в одной линии или штрихе. До конца донести и выполнить своё призвание. Не тратить времени, а писать, творить. Искать и верить в красоту форм, в красоту искусства изображения. Художник – это серьёзный, красивый, благородный человек. Такой, каким и был сам Левитан, каким и был сам Серов. Они не просто искали правду, они пытались ощутить и почувствовать её образ, воплотить мечту, лёгкий неуверенный набросок в красивый тонкий портрет.

Смотрите также



Безгрешная нагота: спящие девушки на картинах известных художников — Рамблер/женский


Образ обворожительных спящих красоток многие столетия привлекал внимание художников всех направлений и жанров. Есть в этом что-то трогательное, беззащитное и вместе с тем эротичное. БигПикча выбрала самые яркие и знаменитые картины, на которых уютно устроились прекрасные нимфы.

И еще: наготу спящей женщины нельзя осуждать — она о ней не ведает, а значит, ее обнаженное тело безгрешно.

Джорджоне, «Спящая Венера», 1510 год Одна из самых известных картин мастера эпохи Возрождения была дописана Тицианом. Дело в том, что Джорджоне скончался, став жертвой бушевавшей в Европе чумы.

Картина интересна тем, что это единственное произведение Джорджоне на мифологическую тему. Кстати, Тициан пририсовал к ногам Венеры Купидона, но до наших дней его изображение не дошло. Следы некогда находившегося здесь ангелочка можно увидеть только при инфракрасном анализе.

«Спящая Венера» ждет всех поклонников искусства в Галерее старых мастеров в Дрездене.

Анри Жерве, «Ролла», 1878 год На картине изображена обнаженная парижская проститутка после любовных утех с клиентом — художника за такую откровенность осудили, а критики назвали произведение аморальным.

Кстати, Ролла — это клиент, даму легкого поведения зовут Мари. По задумке художника, девушка стоила дорого и Ролла был вынужден отдать все, чтобы провести с ней ночь.

Анри Жерве заставил общество взглянуть в лицо проблеме и перестать избегать темы проституции, наводнившей Париж из-за обстановки финансовой безысходности. Ныне картина представлена в музее Орсе в столице Франции.



Пабло Пикассо «Девочка на шаре». Описание картины


Самая узнаваемая картина художника. На смену щемящему «голубому» периоду приходит «розовый» — жизнерадостный, живой и лирический. Такая разительная метаморфоза в характере творчества Пикассо была вызвана знакомством с зеленоглазой красавицей Фернандой, с которой художника будет связать крепкие, но невечные чувства.

В начале 1900-х Пабло Пикассо увлёкся цирком Медрано. Его манили уличные арлекины, гимнасты и прочий цирковой люд, чья жизнь была свободной, полной специфической романтики. К слову сказать, мастер был не оригинален, многие художники того периода испытывали слабость к цирковому колориту.

Картина изображает тоненькую хрупкую девочку, старательно пытающуюся удержать равновесие, стоя на небольшом шаре. Наблюдающий за успехами девочки, массивный громоздкий силач-атлет поражает мускулистой спиной и мощной фигурой.

Удивительным образом решена композиционная сторона картины – две фигуры уравновешивают картину, демонстрируя невидимую нерушимую связь. Хотя взгляды главных героев полотна не пересекаются, кажется, что существовать в рамках этого сюжета они могут только вместе, они связаны одной судьбой: убери девочку-гимнастку и присутствие силача будет лишено всякого смысла, а убери атлета – девочка в тот же миг потеряет равновесие.

Сюжет картины дополнен ещё некоторыми фигурами, которые можно сразу и не заметить, ввиду яркой трактовки главных персонажей – это пасущаяся лошадь и женщина с детьми и собакой. Эти герои увеличивают глубину фона, расширяя тем самым пространство картины.

Фон картины тоже вызывает у зрителя вопросы, так как цирковые артисты отчего-то изображены не в привычной обстановке, а в декорации бескрайней степи или пустыни. Сложно сказать, отчего именно этот фон был выбран Пикассо, хотя многие исследователи склонны видеть в этом скрытый глубокий смысл.

Гамма картины отличается приятным «лёгким» характером – это розово-голубой колорит с бежевыми оттенками.  Основным приёмом воплощения сюжета является тёмная линия.

Вся «конструкция» картины пронизана антонимами – грузный силач и гибкая грациозная девочка, куб и шар, подробный близкий передний план и максимально далёкий задний.

Эту знаменитую работу можно представить и как предвестником кубизма – картина отличается удивительным сочетанием геометрических форм предметов и человеческих фигур.

Картина испанского художника Пабло Пикассо «Девочка на шаре» 1905 г. Холст, масло. 147 x 95 см. Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина



Поп арт портрет


Впервые поп арт портреты появились в 60-х годах прошлого столетия, как составная часть нового течения, в котором соединились изобразительное искусство и массовая культура. Поп-арт-движение возникло благодаря работам британских художников Питера Блейка, Джо Тилсона и Ричарда Смита. Они создавали картины в очень ярких цветах с узнаваемыми образами и изображением звезд. Однако настоящую популярность этому направлению принес незаурядный талант Энди Уорхола. Его яркие коллажи с портретами знаменитостей и продуктами потребления до сих пор будоражат умы ценителей современного искусства и стоят баснословных денег. Взять хотя бы легендарный поп арт портрет «Бирюзовая Мэрилин», который в 2007 году был продан за 80 миллионов долларов.

До сих пор считается модным иметь дома портрет, созданный в стиле поп-арт. Благодаря развитию современных технологий теперь эти картины доступны каждому любителю современного искусства.

Поп арт портрет

Картина в стиле современного искусства. Создается на основе портретной фотографии с помощью наложения фильтров и искусства художника. Эксклюзивный поп арт портрет полюбился многим и заслужил звание самого оригинального подарка последних лет.
(Скидка 20% на заказ с кодовым словом FUN20 )

от 2 730 руб.

Где купить

Существует много разных стилей поп арт портретов, которые включают в себя как классические варианты, так и дерзкие неоновые, радужные и контурные изображения. Выбирая лучшую идею для картины, учитывайте интерьер дома, где будет висеть холст, а также характерные черты получателя подарка. Определенные стили помогут выделить отличительные особенности человека. Например, если ваш друг — весельчак и любитель вечеринок, для него можно заказать поп арт портрет в стиле комикса.


Где купить бленду на объектив

Практически все обладатели зеркальных камер знают, для чего нужна бленда объектива, но как подобрать бленду конкретно на ваш аппарат знают далеко не все. На нашем сайте такую

Где купить держатель для iphone 4 в машину

Безопасность - превыше всего, поэтому важно, чтобы телефон находился в одном месте, позволяя не отвлекаться от дороги. К тому же, это еще и удобно: многие используют свой гаджет как навигатор, в случае

Суши на дом
На Востоке суши называют «суси» и относят к традиционным блюдам. Это японское блюдо, которое готовят в любом ресторане в Японии, потому что в океане очень много рыбы, и они ловят ее круглый год. Также

Сравнительный микроскоп
Нельзя просто спрятать велик в дальний угол, не подготовив его к зимовке. Правильная подготовка — залог отсутствия неприятных сюрпризов в начале вело сезона. Демонтаж электроприборов. Снять фонари,

Что делать если забыли защитную блокировку телефона для нокиа
Бывает так, что приобретая импортное оборудование или бытовую технику, мы не обращаем внимание на тот вопрос, какое напряжение сети необходимо для питания аппаратуры. Здесь и возникает необходимость

Бесплатные курсы Java
Интернет в наше время стал гигантской, практически безграничной площадкой для обмена информацией, рекламы, реальных продаж и прочего, прочего, прочего. Разумеется, мыслящие и активные современные люди

Английский язык онлайн
Учить английский язык онлайн с переводчиком президентов Наташей Купер просто и эффективно. Вас ждет уникальная авторская методика, первоклассный материал из реальной жизни в США, понимание психологии

Линолеум
Недавно разговаривая с одним из лидеров своей структуры, затронули мы тему ухода консультантов в другие компании или вообще из МЛМ. Причин мы выявили несколько, сошлись на том, что одной из наиболее

Обучение маникюру курсы
Образовательные курсы, рассчитанные на короткий срок обучения, привлекают все больше и больше людей. А бизнес в сфере образования уже по достоинству оценили очень многие инвесторы, ведь рентабельность

Английский язык курсы
Динамика современного мира весьма заметна и требует от каждого человека дополнительных знаний, в том числе и в области языка межнационального общения. Поэтому ответственным специалистам необходимо постоянно

Внимание! Материалы данного сайта не имеют никакого отношения к Г.М. Герасимову и его исторической концепции.
ПОИСК

на сайте
на Народе
на Яндексе
ФОТО