[ НАСТОЯЩАЯ ИСТОРИЯ РОССИИ ]

Осенние пейзажи на картинах великих русских художников

Опубликовано: 26.10.2018


Осень в живописи русских художников встречается достаточно часто. В этом нет ничего удивительного, ведь красота осенней природы очень живописна, сочетает множество ярких красок и обладает особым настроением.

Исаак Бродский — Золотая осень

Как уже говорилось выше, осенняя природа, которая начинает преображаться, окрашиваться в оттенки жёлтого и красного, выглядит очень живописно. Было бы по-настоящему странно, если бы величайшие русские художники-пейзажисты, не обратили на преображение осенней природы своего внимания. К нашему счастью, художники стараются передать в своём творчестве все лики природы — белоснежной зимы, зеленеющей весны, жаркого лета и красочной осени. Стоит также отметить, что прославленные художники, картины которых вы можете увидеть здесь, стали настолько известными не только за счёт того, что могли достаточно точно и реалистично передавать на своих полотнах пейзажи, но также и за счёт того, что в своих произведениях они могли отображать характер погоды и даже настроения.

Ефим Ефимович Волков — Осень

Осень, как известно, это время счастливой грусти, умиротворённого настроения, когда летнее тепло сменяется прохладой и дождями, когда деревья начинают менять цвета, причём на самые яркие расцветки, когда листья начинают падать на землю, в воздухе разливается приятный запах опавшей листвы, когда есть ощущение наступающих холодов, но пока ещё есть время насладиться последними тёплыми деньками.

Григорий Мясоедов — Осеннее утро

На картинах великих художников, которые обратили своё внимание на осеннюю природу, отображено, в частности, и эмоциональное состояние в разгар осени. Зритель может почувствовать знакомые ощущения, будь за окном осень или другое время года. В этом есть мастерство и высокое искусство русских живописцев. Далее вы можете увидеть 15 картин, которые сегодня считаются настоящим достоянием русского и мирового искусства.

Василий Поленов — Золотая осень
Алексей Саврасов — Осень
Аполлинарий Васнецов — Осень. 1910-е
Архип Куинджи — Осенняя распутица
Иван Иванович Шишкин – Осень
Иван Иванович Шишкин – Ранняя осень
Илья Остроухов — Золотая осень
Исаак Бродский — Опавшие листья
Исаак Левитан — Золотая осень
Михаил Нестеров — Осенний пейзаж
Федор Васильев — Болото в лесу. Осень
Станислав Жуковский — Осень. Веранда

Плачущие дети: Проклятые картины художника Бруно Амадио.


Иногда, жуть мистических явлений вызывают странные картины, словно они прокляты кистью самого художника. В данном случае, речь идет о картинах «плачущие дети» художника Бруно Амадио, известного так же как Джованни Браголини.

Картины Браголини из серии «плачущие дети» освещены Дьяволом

Легенду о проклятых картинах этого художника стоит выделить особо, поскольку в тех домах, где находится «плачущий мальчик» Бруно Амадио, происходят вещи не только мистического характера, но и чрезвычайно зловещего оттенка.

Обладателей картин «плачущий мальчик» преследуют всевозможные несчастья, дома сгорают в пожарах обращая в прах все имущество, и лишь картины выносят из огня нетленными. Это классическая и бессмертная легенда о мистике и потусторонних силах, где даже репродукции с картин несут ужас и страх своим обладателям.

— Кстати, по словам пожарных, репродукции выживают в огне не потому что они прокляты, или что-то там ещё, как об этом бытует мнение в народе, просто они сделаны из твёрдой и не горючей бумаги. Космические характеристики материала для картин, не так ли?

Согласно мифу из ушедшего столетия, мистические явления охватывают места пребывания картин с «плачущими детьми», привлекая ряд страданий и несчастий на жителей дома. Но ещё говорят, что если встать перед картиной с «плачущим мальчиком» ровно в полночь, то можно заключить договор о продаже души с Дьяволом!

Кем был Бруно Амадио?

Несмотря на страшное проклятие картин, об итальянском художнике Бруно Амадио мало что известно, хотя изначально его считали посредственным художником, родившимся в Венеции между 1890 и 1900 годами. Верный поклонник идей Муссолини, — говорят многие, упоминая художника как несущего в сердце фашистскую печать.



Самые известные картины Альбрехта Дюрера


Альбрехт Дюрер родился в многодетной семье ювелира, у него было семнадцать братьев и сестер. В XV веке профессия ювелира считалось весьма почтительной, поэтому отец старался обучить своих детей ремеслу, которым он занимался. Но талант Альбрехта к художеству проявился довольно в раннем возрасте, и отец не стал его отговаривать, наоборот, в возрасте 15 лет направил сына к известному Нюренбергскому мастеру Михаэлю Вольгемуту. После 4 лет обучения у мастера, Дюрер отправился путешествовать и тогда же написал свою первую самостоятельную картину «Портрет отца». Во время путешествия он оттачивал свое мастерство у разных мастеров в разных городах. Рассмотрим самые известные картины Альбрехта Дюрера , признанные мировым сообществом.

10

Автопортрет с остролистом

Автопортрет с остролистом. Эта картина Дюрера вызвала много осуждений, как у современников художника, так и у современных критиков живописи. Все дело в позе, в которой нарисовал себя автор и скрытом посыле, передающемся через детали. Во времена художника в анфас или близко к этому можно было рисовать только святых. Остролист в руке художника посыл к терновому венцу, который был возложен на голову Христа при распятии. Надпись в верхней части холста гласит «Мои дела определяются сверху», это отсылка к преданности автора Богу, и что все достижения его, на данном этапе жизни с благословения господня. Данная картина, хранящаяся в Лувре, оценивается как, внесшая определенные изменения в людское мировоззрение.



Самые известные картины Ван Гога


Винсент Ван Гог, уроженец государства Нидерланды, является одним из самых известных художников во всем мире. Благодаря таланту постимпрессиониста, было создано огромное количество невероятной красоты произведений. Самые известные картины Ван Гога сейчас считаются его «визитной карточкой».

Однако, не все они были так широко известны при жизни художника, как в наше время. Только после смерти Ван Гога его произведения были замечены критиками, и лишь тогда – оценены по достоинству. Коллекция его живописи содержит множество бесценных картин, при рассмотрении их с точки зрения культуры.

10

Цветущие ветки миндаля 1890 год

«Цветущие ветки миндаля» (1890). В начале 1890 года у Тео, брата Ван Гога, родился сын, которого назвали в честь художника – также Винсентом. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента». Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Влияние этой отрасли живописи Японии можно увидеть в этой, одной из самых известных картин Ван Гога, которая была высоко оценена критиками.

9

Пшеничное поле с кипарисами 1889 год



Как написать рассказ по картине Шмаринова Крестьянские дети для 5 класса?


На иллюстрации художника Шмаринова к стихотворению Некрасова "Крестьянские дети" мы видим четырех маленьких крестьянских ребятишек, которые в жаркий летний день собирают грибы на опушке леса.

На центральном плане мальчик, который наклонился и срезает ножом какой-то гриб, рядом стоит девочка постарше, у которой на руках совсем маленький ребенок. Позади идет еще один мальчик, в просторной белой рубашке и огромной кепке, у него в руках лукошко с грибами.

Видно, что дети на этой картине одеты очень простенько, но в чистые одежды. Они с малых лет приучены помогать по хозяйству и сейчас собирают грибы. чтобы мама могла из них что-нибудь приготовить.

На заднем плане картины крестьянское поле, возможно там сейчас работают родители детей.

Дети очень любопытные и веселые. Им нравится природа, которая их окружают, все в ней кажется им интересным. Сбор грибов для них не в тягость, это своего рода игра.



Описание картины Рубенса «Охота на тигров и львов»


К моменту написания данной картины Рубенс был уже известным художником. Ему не хватало роли лишь придворного портретиста. У Рубенса было желание творить что-то монументальное, динамичное. В итоге он стал первым, кто изобразил животных и людей в таких трудных позах.

Картина «Охота на тигров и львов» посвящена охоте на диких, экзотических для Европы животных. Художник выходит за рамки реальной истории. Зрителю предстает неправдоподобный сюжет. В единой схватке собраны лев, леопард, тигры, всадники разных наций. На картине присутствует герой, похожий на Самсона, разрывающий пасть льва.

Охота больше похожа на поле боя. Все происходящее сплетено в один клубок. Разыгрывается настоящая драма. Тигрица пытается спасти своего детеныша, унося его в пасти. Рядом на нее карабкаются еще два тигренка. Леопард убит: в него вонзили пару копий и несколько стрел.

В центре сюжета разъяренный тигр, который набросился на всадника и вцепился ему в плечо. В глазах мужчины виден весь ужас и испытываемая боль. Он даже не успел вытащить свой кинжал для защиты от хищника. Его конь от страха поднялся на дыбы и вот-вот сбросит своего наездника. На помощь спешат рыцари в тяжелых доспехах. Их мечи уже на готове.

В левом углу лев повалил одного охотника. Но через миг сам хищник стал жертвой. Мужчина, похожий на Самсона, разрывает ему пасть, напрягая все свои мускулы. Происходит настоящая схватка в борьбе за выживание.

На заднем плане другие охотники подняли свои копья, замахиваясь на зверя, которого не видно зрителям.

Позы зверей и людей на этой картине необычны и трудны для того времени. В этом Рубенс был новатором. Возможно, что в картине художник повторял сюжет их неоконченной фрески Леонардо да Винчи “Битва при Ангиари”. Эту фреску Рубенс копировал когда-то, оттачивая свое художественное мастерство.



Восточный гарем в работах художников-ориенталистов: 40 картин, наполненных женской негой и красотой


Энгр «Турецкая баня»

Тема Востока уже многие годы привлекает внимание мастеров и посетителей Ярмарки Мастеров. Восток пронизывает нашу жизнь, мы знаем о нем почти все, но вот для европейца конца XVIII — начала XIX века Ближний восток был почти неизвестным, но очень манящим местом. К этому времени для некогда могущественной Османской империи наступил период заката. За последующие две сотни лет империя растеряла почти все ранее захваченные территории, сократившись до современной Турции. А как известно, закату любой империи присуща атмосфера роскоши и гедонизма. И слухи о пышности султанского двора ползли во все стороны, долетая и до Европы, где в это время набирала обороты индустриализация, уродливая и обезличивающая. Люди искусства задыхались в механистической атмосфере и находили выход в путешествиях в сторону не исследованного мира Востока. Туда потянулись европейские ученые, художники, писатели в поисках вдохновения, новых впечатлений и просто приключений. Это исследование и родившиеся в его процессе произведения искусства получили впоследствии название «ориентализм». Период ориентализма продолжался до начала XX века, завершившись грандиозным всплеском моды на все восточное.

Ф.А. Бриждмен

Ф.А. Бриждмен

Эдвин Лонгстен Лонг — «Древний обычай»



Русский художник Михаил Ларионов. Картины


Михаил Федорович Ларионов – уникальное явление русской и мировой культуры. Живописец, художниктеатра, график. Он грандиозен как художник и теоретик авангардизма. Картины Михаила Ларионова и его личность оставили неизгладимый след в мировой культуре. Он значителен как основоположник лучизма, оригинального направления в русской живописи начала двадцатого века. Но, при всей масштабности его фигуры, он недооценен у себя на Родине, недостаточно изучен и исследован. По иронии судьбы, Ларионов как живописец долгое время пребывал в тени своей самой лучшей ученицы, соратницы и супруги, блистательной Натальи Гончаровой.

Детство

Михаил Ларионов родился в 1881 году. Его отец служил военным фельдшером и по долгу службы находился в Херсонской губернии, на юге России, в ста километрах от Черного моря. Именно там, в этих жарких и необычайно пронзительных местах прошло детство будущего художника. Наблюдательному мальчику было на что обратить свое внимание, ведь Тирасполь, как и любой южный город, представлял собой ослепительную мозаику из племен, языков и традиций. Этот край накрыл мальчика лоскутным одеялом цветущих садов, военных маршей, разношерстного люда, рыночной толчеи и базарного шума. Маленькие кабачки, длинные конюшни, несчетное количество ласточек, дрожащий знойный воздух и счастье, огромное счастье, объявшее все детство мальчика. Он и потом, когда вырастет, пока не покинет Россию навсегда, будет приезжать на лето в свой любимый Тирасполь.

Училище

Когда Мише Ларионову исполнилось двенадцать лет, семья перебралась в Москву. Жизнь в столице текла спокойно и размеренно, Михаил окончил училище и готовился связать свою жизнь с живописью.

В те годы особенно сильное впечатление оказывали на Михаила Ларионова картины Виктора Борисова-Мусатова. Рисующий с детства мальчик Михаил естественным образом поступил на обучение в Училище живописи, ваяния и зодчества. Там в полной мере проявился его яркий, самобытный талант, да и учителя у него были необыкновенные – это и Валентин Серов, и Константин Коровин, и Исаак Левитан. В этом же училище Ларионов встретил свою будущую супругу, художницу Наталью Гончарову.



«Картина Репина «Приплыли»: о какой картине идёт речь, и кто действительно её автор


Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.


Выражение «картина Репина «Приплыли» стало настоящей идиомой, которой характеризуют патовую ситуацию. Картина, ставшая частью фольклора, действительно существует. Вот только Илья Репин никакого отношения к ней не имеет.
Картину, которую народная молва приписывает Репину, создал художник Соловьев Лев Григорьевич (1839-1919). Называется полотно «Монахи. Не туда заехали». Написана картина была в 1870-х, и до 1938 года поступила в Сумской художественный музей.

В 1930-х годах картина висела на музейной выставке рядом с полотнами Ильи Репина, а посетители решили, что и это полотно принадлежит великому мастеру. А потом ещё и присвоили этакое «народное» название – «Приплыли».
В основе сюжета картины Соловьева – сцена купания. Кто-то ещё раздевается на берегу, кто-то уже в воде. Несколько женщин на картине, прекрасных в своей наготе, заходят в воду. Центральные фигуры картины – оторопевшие от неожиданной встречи монахи, лодку которых принесло к купальщицам коварное течение.

Молодой инок застыл с вёслами в руках, не зная, как ему реагировать. Пожилой же пастырь улыбается – «Дескать, приплыли!» Художник удивительным образом сумел передать эмоции и изумление на лицах участником этой встречи.
Лев Соловьёв – художник из Воронежа – широкому кругу поклонников живописи мало знаком. По дошедшим о нём сведениям был он человеком скромным, трудолюбивым, философского склада. Любил писать бытовые сцены из жизни простых людей и пейзажи.

До нашего времени работ этого художника дошло совсем немного: несколько этюдов в Русском музее, две картины в галерее г. Острогожска и жанровая картина «Сапожники» в Третьяковке.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми :



Тропинин Портреты и картины


Тропинин обратился в Императорскую Академию художеств с прошением о присуждении ему звания художника. В сентябре 1823 года за представленные в Академию живописные работы: портрет Е.О. Скотникова, картины «Кружевница» и «Старик-нищий» он получил звание «назначенного» в академики. В картине «Кружевница» убедительно разрешены проблемы передачи иллюзии пространства, светотональной живописи. Миловидность модели, живописная красота полотна заставляла зрителя забывать, что в реальности труд девушки весьма нелегок.

По правилам Академии, для получения звания академика художник должен исполнить большое поколенное изображение одного из членов Совета Академии. Весной 1824 года он приехал в Петербург, где написал портрет профессора-медальера К.А. Леберехта и был удостоен звания академика портретной живописи. Тогда же мастер показал свои картины на академической выставке. Получив признание коллег и любителей искусства, Тропинин написал свой автопортрет. Статус свободного человека и художника Василия Андреевича Тропинина в обществе повысился: звание академика и чин 10-го класса по Табели о рангах давали возможность поступить на государственную службу.

С 1824 года и до конца жизни (год смерти 1857) Василий Тропинин жил и работал в Москве. Неустанное портретное творчество сделало художника известнейшим и ведущим портретистом древней столицы. В 1820-х годах художник работал над портретами университетских профессоров и других знатных лиц Москвы. Выполненные им изображения видных городских сановников украшали залы Опекунского совета, Общества скаковой охоты, Сельскохозяйственного общества и других. Его кисть запечатлела целый ряд героев-победителей Отечественной войны 1812 года. Как иконографический материал они были использованы английским художником Доу при создании Военной галереи Зимнего дворца.



Как сделать водяной знак на фото в Paint 🚩 водяной знак сделать самому 🚩 Программное обеспечение


Инструкция

Создайте новый файл командой «Создать» из меню файл или откройте в качестве фона подходящее готовое изображение командой «Открыть». На панели слоев нажмите иконку «Добавить новый слой» и щелкните значок «Т» на панели инструментов. Выберите подходящий шрифт и размер, на палитре укажите цвет текста.

Создайте копию слоя с текстом, щелкнув по соответствующей иконке на панели слоев, или с помощью клавиш Ctrl+Shift+D. Отключите видимость первого слоя с текстом, сняв флажок у его правой границы, и перейдите на копию слоя. Нажмите на клавиатуре S и выделите текст прямоугольной рамкой. На панели инструментов выбирайте «Перемещение выделенной области», зажмите Shift, зацепите мышкой один из угловых маркеров перемещения и протяните к центру слоя, чтобы уменьшить размер текста. Нажмите Enter.

Создайте копию этого слоя и опять уменьшите размер текста. Повторите операцию несколько раз. Каждая копия станет кадром вашей анимации. Чем больше вы создадите кадров, тем плавнее будет анимация. Щелкните мышкой дважды по слою с самым маленьким изображением и присвойте ему имя «1». Следующие слои назовите последовательно «2», «3» и т.д.

Снимите видимость со всех слоев, кроме фонового и 1-го и сохраните изображение под именем 1.gif командой «Сохранить как» из меню файл. Перед сохранением программа предложит объединить все слои. Щелкните по пункту «Объединить...». Когда файл будет сохранен, нажмите Ctrl+Z, чтобы отменить объединение. Затем сделайте видимым 2-й слой, отключив видимость 1-го, и создайте второй кадр анимации 2.gif. Повторите операцию со всеми слоями изображения, не забывая при этом отключать видимость предыдущего слоя.



Кошка искусствоведа испортила картину за полмиллиона рублей: Звери: Из жизни: Lenta.ru


Кошка британского искусствоведа Бендора Гросвенора испортила картину одного из любимых художников хозяина. Об этом пишет The Telegraph .

Гросвенор в 2015 году приобрел произведение английского художника-портретиста Майкла Райтаза 5250 фунтов стерлингов (около 450 тысяч рублей). Картина была испорчена — из-за холода на ней выступил конденсат — и искусствовед занимался ее восстановлением. Когда он отступил, чтобы посмотреть на результат своей работы, его кошка Падме прыгнула в центр картины.

По словам искусствоведа, восстановление работы Райта обойдется в такую же сумму, как и ее покупка. При этом Гросвенор отметил, что хорошо, что кошка прыгнула на часть портрета с одеждой, а не с лицом.

«Очевидно, Падме не фанатка Майкла Райта и ни о чем не сожалеет», — добавил искусствовед.

Больше важных новостей в Telegram-канале «Лента дня» . Подписывайтесь!

Картина по номерам Mariposa Букет белых роз Худ Уильямс Альберт (MR-Q1115) 40 х 50 см


Выбери картину Букет белых роз и попробуй себя в роли талантливого художника! С помощью набора для рисования «живопись по номерам» каждый сможет создать настоящий шедевр. Категория цветы, букеты, натюрморты отлично подходит тем кто ценит настоящую красоту и эстетизм.

Внимание! Цвета и четкость картины могут отличатся от изображения!

Комплектация Набора для рисования :

картонная коробка с ручкой, на тыльной стороне которой подробная инструкция раскрашивания картины; натянутый на деревянную рамку прогрунтованный холст, с нанесенными и пронумерованными контурами цветов рисунка; настенные крепления 2 шт. и саморезы; подробная графическая схема картины; пронумерованные акриловые краски в плотно закрытых контейнерах (от 14 до 36 цветов); кисти (от 3 до 4 шт).

Подробнее о комплектации Вы можете прочитать здесь: Статья: Комплектация картин по номерам

Перед отправкой мы проверяем комплектацию каждой раскраски. Вы можете смело купить картину по номерам в нашем интернет-магазине.

Советы по раскрашиванию по номерам.

Начинайте с больших областей и постепенно переходите к маленьким , которые труднее раскрашивать. Заполните сначала все области одного цвета, идя от больших областей к маленьким. Начинайте сверху и продвигайтесь вниз Старайтесь контролировать кисть, чтобы аккуратно заполнять области и не выходить за края. Всегда закрывайте баночки с красками после рисования, иначе краски могут высохнуть.

Большее количество советов и рекомендаций Вы сможете прочитать здесь: Статья: Инструкция по рисованию


Где купить бленду на объектив

Практически все обладатели зеркальных камер знают, для чего нужна бленда объектива, но как подобрать бленду конкретно на ваш аппарат знают далеко не все. На нашем сайте такую

Где купить держатель для iphone 4 в машину

Безопасность - превыше всего, поэтому важно, чтобы телефон находился в одном месте, позволяя не отвлекаться от дороги. К тому же, это еще и удобно: многие используют свой гаджет как навигатор, в случае

Как приготовить кофе
Вкусы людей различны, и потому единственно верного ответа на вопрос «как приготовить вкусный кофе» просто не существует в природе. Поэтому, ниже мы  просто расскажем о том, как варить кофе в турке, используя

Страховка медицинская для выезда за границу
Страховые медицинские организации (страховщики) занимаются непосредственно страхование населения РФ и выступают в качестве посредников между застрахованными лицами и медицинскими учреждениями. Но иногда

Курсы питон алматы
Умные люди прекрасно понимают, что профессиональные навыки и реальное образование - это надежная основа для получения выгодно и интересной работы. В наше время особенно востребованы специалисты в области

Что делать если забыли защитную блокировку телефона для нокиа
Бывает так, что приобретая импортное оборудование или бытовую технику, мы не обращаем внимание на тот вопрос, какое напряжение сети необходимо для питания аппаратуры. Здесь и возникает необходимость

Курсы английского
Если вы хотите свободно путешествовать по миру, смотреть фильмы в оригинале, читать прессу на языке оригинала, сто вам помогут в решении этого вопроса курсы английского в москве. У нас можно учить язык

На Карту побыта
Хорошим специалистом в своей области стремится стать любой нормальный человек, будь то экономист, юрист, учитель или врач. Если же вы решили стать хорошим журналистом, то вам необходимо обладать, по крайней

Лечение
Следует понимать, что лечение в москве сколиоза в домашних условиях допустимо только на начальных стадиях его развития. Причем делать это нужно правильно. Следует понимать, что сколиоз – это серьезная

Суши круглосуточно
Мы живем в такое время, когда каждый житель Перми и гость города, без проблем может питаться правильно, вкусно и сытно. Сегодня это совершенно несложно. Существует множество предложений от предприятий

Внимание! Материалы данного сайта не имеют никакого отношения к Г.М. Герасимову и его исторической концепции.
ПОИСК

на сайте
на Народе
на Яндексе
ФОТО